terça-feira, 28 de dezembro de 2010

OS MELHORES FILMES DE 2010 - LISTA INDIVIDUAL


Lista Individual dos Melhores de 2010 dos Críticos da ACCPA:

Luzia Álvares (O Liberal)
1) O Segredo De Seus Olhos;
2) Abraços Partidos;
3) Toy Story 3;
4) Preciosa;
5. Rede Social;
6) Tudo Pode Dar Certo;
7) Educação;
8) O Solista;
9) A Alegria De Emma;
10) Tropa De Elite 2


Pedro Veriano (A Voz de Nazaré)
1) O Segredo de Seus Olhos;
2) Tropa de Elite 2;
3) Toy Story 3;
4) O Solista;
5) Amor sem Escalas;
6) Rede Social;
7) Enterrado Vivo;
8) A Alegria de Emma;
9) Preciosa;
10) Tudo Pode Dar Certo.

Ismaelino Pinto (O Liberal)
1 - A origem;
2) Preciosa;
3- A alegria de Emma;
4) Luzes na Escuridão;
5) Tudo Pode dar certo;
6) Luzes na Escuridão;
7) Amores Parisienses;
8) A testemunha;
9) Abraços Partidos;
10) Educação.


Fernando Segtovick (cineasta)
1)À Prova de Morte;
2)Toy Story;
3) O Segredo de Seus Olhos;
4) A Origem;
5) O Fantástico Sr. Raposo;
6)Tudo Pode dar Certo;
7)Alice no País das Maravilhas;
8)Tropa de Elite 2;
9) A Ilha do Medo;
10) Guerra ao Terror.

Francisco Cardoso (Jornal UNAMA)
1) O segredo dos seus olhos;
2) O Solista;
3) O Mundo Imaginário do Dr. Parnassus;
4) Abraços Partidos;
5) Tudo Pode dar Certo;
6) Educação;
7) Tropa de Elite 2;
8) Paris;
9) À Prova de Morte;
10) Amores Parisienses.

Dedé Mesquita (Amazônia Jornal)
1) O segredo dos seus olhos;
2) Educação; 3) A origem;
4) Alice no País das Maravilhas;
5) Toy Story 3;
6) Tudo pode dar certo;
7) A teta assustada;
8) Tropa de elite 2;
9) Abraços partidos;
10) Preciosa.

José Augusto Pachêco (Cine Estação)
1). A Religiosa Portuguesa;
2) Luzes Na Escuridão;
3) O Mundo Imaginário Do Dr.Parnassus;
4) Abraços Partidos;
5) A Rede Social;
6) As Testemunhas;
7) À Prova De Morte;
8) Os Famosos Duendes Da Morte ;
9) Tudo Pode Dar Certo;
10) A Origem.

Marco Antonio Moreira (Revista TROPPO)
1)A Religiosa Portuguesa ;
2)Tudo Pode dar Certo ;
3)A Alegria de Emma ;
4)A Origem;
5)O Segredo dos seus Olhos ;
6)Khamsa ;
7)O Mundo Imaginário do Dr. Parnassus ;
8)A Rede Social ;
9)Os Famosos e os Duendes da Morte ;
10)Vício Frenético.

Arnaldo Prado Junior
1) A Religiosa Portuguesa;
2) Abraços Partidos;
3) O Mundo Imaginário do Dr. Parnassus;
4) A Rede Social;
5) À Prova da Morte;
6) A Origem;
7) Preciosa;
8) O Segredo dos Seus Olhos;
9) Tudo Pode Dar Certo;
10) Paris.

José Otávio Pinto
1) A religiosa portuguesa;
3) Vício Frenético;
4) Amores parisienses;
5) A ilha do medo;
6) Luzes na escuridão;
7) Duas Senhoras ;
8) Invictus ;
9) A suprema felicidade;
10) A rede social.

Maiolino Miranda
1)O segredo dos seus olhos;
2) O Solista;
3) Tudo pode dar certo;
4) A jovem rainha Vitória;
5) O Mundo imaginário do Dr. Parnassus;
6) Um segredo em família ;
7) A ilha do medo;
8) Luzes na Escuridão ;
9) Abraços partidos;
10) Alice no país das maravilhas.

"AVISO AOS NAVEGANTES" NO FESTIVAL OSCARITO NO CINE OLYMPIA

"AVISO AOS NAVEGANTES”
Ano de produção : 1950
Direção:Watson Macedo
Com Oscarito, Grande Otelo, Anselmo Duarte, Eliana Macedo.
Duração: 73 min
Gênero: Comédia
Sinopse : Uma companhia teatral brasileira está retornando ao Brasil em um luxuoso navio, após uma série de apresentações em Buenos Aires. Na embarcação está um príncipe que se apaixona por Eliana, mas ela só tem olhos para o imediato do navio. Oscarito, camareiro de Eliana, embarca clandestinamente no mesmo navio, onde é descoberto pelo cozinheiro da embarcação. A bordo há também um perigoso espião internacional, que precisa ser detido antes que todos cheguem ao Rio de Janeiro.

FESTIVAL OSCARITO
"AVISO AOS NAVEGANTES"
CINE OLYMPIA
DE 28 À 30/12/10
HORÁRIO : 18:30 H
ENTRADA FRANCA

quinta-feira, 23 de dezembro de 2010

OS MELHORES DO CINEMA EM 2010

OS MELHORES DO CINEMA - 2010
Cumprindo uma tradição de mais de 40 anos, a ACCPA (Associação dos Críticos de Cinema do Pará) elegeu esta semana os melhores do cinema em 2010. Participaram da votação : Pedro Veriano, Luzia Álvares, Marco Antonio Moreria, Arnaldo Prado Jr., José Otávio Pinto, Dedé Mesquita, Ismaelino Pinto, Francisco Cardoso, Augusto Pacheco, Fernando Segtowick e Maiolino Miranda.Comparado com outros anos, 2010 deixou muito a desejar com a falta de exibição de filmes importantes que foram lançados no Brasil mas que acabaram não chegando em nossos cinemas locais. Os cinemas alternativos fizeram o melhor possível dentro das suas limitações e mesmo assim, bons títulos foram vistos pelo espectador paraense. Novas salas de cinema foram inauguradas na cidade, o que é uma excelente notícia, mas isso não significou mais filmes em cartaz, o que é uma tendência do mercado exibidor nacional. Mesmo assim, 2010 marcou positivamente. Luzia Álvares completou 38 anos da coluna de cinema “Panorama” em “O Liberal”, aconteceu o primero vestibular para o Curso de cinema da UFPA, Fernando Segtowick ganhou prêmios no Festival de Brasília por “Matinta”, tivemos mais uma edição do Amazônia Doc e os cineclubes ganharam força no cenário local, como antigamente.Por isso, nada melhor que esperar por mais em 2011, esperando que o novo governo incentive ainda mais os cinemas alternativos. Veja a relação completa dos melhores de 2010, segundo a ACCPA.

MELHORES FILMES - 2010
1) “O Segredo dos seus Olhos” de Juan José Campanella (67 pontos)
2) “Tudo Pode Dar Certo” de Woody Allen (49 pontos)
3) “A Religiosa Portuguesa” de Eugéne Corr (40 pontos)
4) “A Origem” de Christopher Nolan
“Abraços Partidos” de Pedro Almodovár (38 pontos)
6) “O Mundo Imaginário do Dr. Parnassus” de Terry Gilliam (34 pontos)
7) “Toy Story 3”de Lee Unkrich (31 pontos)
8) “O Solista” de Joe Wright
“A Rede Social” de David Fincher (28 pontos)
10)”Luzes na Escuridão” de Aki Kaurismaki (24 pontos)

Outras Categorias:
Melhor Diretor : Juan José Campanella(O Segredo dos seus Olhos)
Melhor Ator: Ricardo Darín (O Segredo dos seus Olhos)
Melhor atriz: Gabourey Sidibi (Preciosa)
Melhor Ator Coadjuvante: Christopher Plummer (O Mundo Imaginário do Dr. Parnassus)
Melhor Atriz Coadjuvante.:Monique (Preciosa)
Melhor Roteiro Original : Christopher Nolan (A Origem)
Melhor Roteiro Adaptado: Aaron Sorkin (A Rede Social)
Melhor Fotografia : Nicola Pecorini (O Mundo Imaginário do Dr. Parnassus)
Melhor Montagem :Lee Smith (A Origem)
Melhor Direção de Arte : Francisco Russo (O Mundo Imaginário do Dr. Parnassus
Melhor Efeito Especial : “A Origem”
Melhor Trilha Sonora: Trent Reznor (A Rede Social)
Melhor Canção Original : do filme “O Solista”
Melhor Figurino:”A Jovem Rainha Vitória”
Melhor Animação : “Toy Story 3”
Melhor documentário: “Senna”
Prêmio ACCPA – Destaque Especial – Cinema Brasileiro :”Tropa de Elite 2”

Menções Especiais:
- Homenagem aos 38 anos de crítica cinematográfica de Luzia Miranda Álvares na coluna “Panorama” de “O Liberal”
- Inauguração de novas salas de cinema (Grupo Cinepólis)
- Fortalecimento dos cineclubes
- Prêmios nacionais para os curta-metragens paraenses “Matina” e “Mãos de Outubro”
- Início do Curso de Cinema na UFPa

terça-feira, 21 de dezembro de 2010

ACCPA ESCOLHE OS MELHORES DE 2010

No próximo dia 21/12, a ACCPA (Associação dos Críticos de Cinema do Pará), associação existente desde 1962, estará realizando um encontro dos críticos associados para a escolha dos melhores do cinema em 2010. Serão escolhidos os melhores filmes, atores, diretores, roteiro entre outras categorias, seguindo uma tradição de muitos anos.
No dia 28/12, no Espaço Benedito Nunes, na Livraria Saraiva, às 19 h, os críticos da ACCPA vão se reunir com o público para falar sobre os melhores filmes do ano e fazer uma avaliação de como foi 2010 na área de cinema, especialmente à nível local.

Marco Antonio Moreira
ACCPA

sábado, 18 de dezembro de 2010

" A FELICIDADE NÃO SE COMPRA" NO CINE OLYMPIA DIA 19/12


"A FELICIDADE NÃO SE COMPRA"
Original: It’s a Wonderful Life! –EUA-1946
Direção de Frank Capra
Roteiro de Frances Goodrich, Albert Hacket e Frank Capra baseado em um conto de Natal de Phillip Van Doren Stern.
Fotografia de Joseph Birock
Musica de Dmitry Tyomkim
Elenco: James Stewart, Donna Reed, Lionel Barrymore, Beulah Bondi, Gloria Grahame, Thomas Mitchell, Ward Bond, H. B. Warner.
Argumento: George quer se matar na noite de Natal angustiado com dividas da empresa imobiliária que herdou do pai. Mas o seu anjo da guarda desce do céu e mostra como a comunidade estaria se ele não tivesse nascido.
Importância Histórica : Considerado “o filme de Natal” na verdade não foi feito para isso. Capra marcou com esse argumento e com um elenco de estrelas a sua volta à produção depois de fazer documentários para o governo na 2ª.Guerra Mundial. O sucesso do filme não foi imediato. O publico preferia exorcizar os seus fantasmas da guerra e no Oscar o campeão foi “Os Melhores Anos de Nossa Vida”. Mas nos anos 50, exibido na TV, “A Felicidade...”ganhou o posto de um elemento imprescindível na festa natalina americana. É o melhor filme para o diretor (Capra) e o ator (Stewart). Comoveu duas gerações e prossegue intacto na sua linguagem exemplar de como se narra uma história com elementos básicos de linguagem cinematográfica.

SESSÃO NOSTALGIA
"A FELICIDADE NÃO SE COMPRA"
DOMINGO DIA 19/12/10
HORÁRIO : 16 H
ENTRADA FRANCA

quinta-feira, 16 de dezembro de 2010

"DECÁLOGO" EM EPISÓDIOS FINAIS NO CC ALEXANDRINO MOREIRA DIA 20/12

"DECÁLOGO"
Original: Dekalog,Polonia-1988-90/Direção: Krzysztof Kieslowski
Decálogo 9 : “NÃO DESEJARÁS A MULHER DO PRÓXIMO”
Sinopse: Um homem que ficou impotente descobre que a esposa tem um amante, o que dá início a uma série de conflitos.
Decálogo 10 : “NÃO COBIÇARAS COISAS ALHEIAS”
Sinopse: Dois irmãos herdam uma coleção de selos mais vendem os selos mais valiosos antes de saberem eu verdadeiro valor.
Importância Histórica: Em 1988, o diretor Krzysztof Kieslowski (1941-96) realizou a minissérie de televisão “O Decálogo”, em dez episódios. O filme foi consagrado no 46º Festival de Veneza como uma obra-prima. Kieslowski apresenta aqui, uma maneira particular de filmar sempre atento a detalhes com uma extraordinária sensibilidade em temas complexos e sempre importantes ao ser humano. Anos depois, o diretor realizaria outra obra-prima: a Trilogia das Cores (A Liberdade é Azul/A Igualdade é Branca/A Fraternidade é Vermelha).

Apresentação e coordenação do debate: Marco Antonio Moreira

"DECÁLOGO" (EPISÓDIOS 9 E 10)
CINECLUBE ALEXANDRINO MOREIRA
AUDITÓRIO DO IAP (INSTITUTO DE ARTE DO PARÁ)
SEGUNDA-FEIRA DIA 20/12/10
HORÁRIO : 19 H
ENTRADA FRANCA
APÓS O FILME, DEBATE ENTRE O PÚBLICO PRESENTE E CRÍTICOS DA ACCPA

Site: www.acccpara.com.br

domingo, 12 de dezembro de 2010

"NUNCA TE VI, SEMPRE TE AMEI" NA SESSÃO ACCPA/SARAIVA DIA 16/12

"NUNCA TE VI, SEMPRE TE AMEI"
Original:84 Charing Cross Road-EUA/UK 1987
Direção de David Hugh Jones
Roteiro de Helene Roose-Evans e Hugh Whitemore baseado na peça de James Rose-Evans.
Elenco: Anne Bancroft, Anthony Hopkins, Judi Dench, Jean De Baer.
Argumento: Fascinada por livros a Americana Helene Hanff descobre o endereço de uma livraria inglesa que possui obras raras. Escreve para lá e dá inicio à uma correspondência assídua com o diretor da livraria, Frank Doel. A troca de impressões sobre literatura e a compra de livros aproxima as personagens que não se conhecem pessoalmente. Quando, muitos anos depois de iniciar o envio de cartas, Helene consegue viajar para Londres, não encontra mais o livreiro amigo. Ele havia morrido poucos dias antes.
Importância Histórica: O tema da peça de James Rose-Evans é uma homenagem à leitura. E o filme consegue traduzir a idéia que em tese teria pouca ação, através de grandes desempenhos dos principais atores, montagem capaz de dinamizar o texto e uma direção de arte que consegue criar os dois ambientes da história, elucidando o aspecto cultural de cada um (EUA e Inglaterra).Anne Bancroft ganhou o Bafta (Oscar inglês) do ano, Anthony Hopkins foi o melhor ator do Festival de Moscou e o roteiro ganhou o US Script Award.

Assista o trailer do filme :http://www.youtube.com/watch?v=cC7i98SXGpY

SESSÃO ACCPA/SARAIVA
"NUNCA TE VI SEMPRE TE AMEI"
LOCAL : LIVRARIA SARAIVA

(BOULEVARD SHOPPING/ESPAÇO BENEDITO NUNES)
DIA : 16/12/10 (QUINTA-FEIRA)
HORÁRIO : 19 H
ENTRADA FRANCA
APÓS O FILME, DEBATE ENTRE O PÚBLICO E CRÍTICOS DA ACCPA


APOIO : ACCPA (ASSOCIAÇÁO DOS CRÍTICOS DE CINEMA DO PARÁ)

sexta-feira, 10 de dezembro de 2010

MOSTRA DE CINEMA ATUAL ESPANHOL NO CINE LÍBERO LUXARDO


MOSTRA DE CINEMA ATUAL ESPANHOL
15 de dezembro de 2010 – Quarta-feira
A Teta Assustada (La teta asustada, 2009, Espanha e Peru, 95 minutos, de Claudia Llosa)
Sinopse: Entre 1970 e 1990, o Peru atravessou um dos períodos mais obscuros da sua história. Durante 20 anos, milhares de mulheres vítimas da violência da guerra guardaram o silêncio. Estes crimes deixaram feridas e traumas ocultos, não só nas suas almas, mas também nos seus filhos que acabaram herdando esse medo. A “teta assustada” é uma doença que se transmite pelo leite materno. Diz-se que as crianças nasceram sem alma porque se esconderam na terra para fugir do terror. Fausta não viveu a guerra, mas foi testemunha da violação da mãe e da morte do pai enquanto ainda estava no ventre materno. A guerra acabou e ninguém mais lhe fará mal, mas ela vive assustada.

16 de dezembro de 2010 – Quinta-feira
Um Namorado para Yasmina (Un novio para Yasmina, 2008, Espanha, 92 minutos, de Irene Cardona Baças)
Sinopse: Yasmina é uma jovem marroquina culta e atraente que foi para a Espanha com a intenção de continuar seus estudos universitários. Vive na cidade da Estremadura com seu irmão Abdel e outros marroquinos que trabalham na agricultura. Yasmina não consegue sentir-se à vontade nem com os marroquinos, nem com os espanhóis, e o único lugar no qual ela parece sentir-se bem e à vontade é uma associação de acolhida a imigrantes. Yasmina vive uma apaixonada e típica história de amor com Javi, um jovem policial municipal. A relação funciona bem até que ela sugere o casamento. Ele começa a desconfiar e, sentindo-se usado, nega-se a casar com a moça.

17 de dezembro de 2010 – Sexta-feira
Forasteiros (Forasteros, 2008, Espanha, 105 minutos, de Ventura Pons)
Sinopse: Baseado na obra homônima de Sergi Belbel, em Forasteiros, uma mesma família vive dois acontecimentos traumáticos com 40 anos de diferença: a perda de um de seus membros e a chegada de vizinhos forasteiros, episódios que acabam transtornando a suposta harmonia familiar e social. A fragilidade das relações familiares, o passar do tempo, o sentido da existência e, acima de tudo, o medo e a desconfiança perante o desconhecido (o estranho, o estrangeiro, o forasteiro) perturbam a mentalidade destes seres tradicionais.

18 de dezembro de 2010 – Sábado
Caminho (Camino, 2008, Espanha, 143 minutos, de Javier Fesser)
Sinopse: Obra inspirada na vida de Alexia González-Barros, falecida em 1985 com apenas 14 anos, após lutar 10 meses contra uma doença. A descoberta do primeiro amor ou sua educação baseada no Opus Dei marcaram em seus últimos dias. O filme ganhou seis das sete categorias em que era candidato na 23ª Edição dos Prêmios Goya, incluindo melhor filme e melhor diretor.

19 de dezembro de 2010 – Domingo
Amadores (Amateurs, 2008, Espanha, 86 minutos, de Gabriel Velázquez)
Sinopse: Julio é um arisco trabalhador da construção civil de 65 anos de idade que vive no bairro madrilenho de Vallescas. Esteve só por toda sua vida, e agora está disposto a enfrentar, também só, sua eminente aposentadoria. Até que um dia, uma jovem que acaba de chegar de Marselha, bate à sua porta com a informação de que ali mora o seu pai. Confuso e sem saber muito bem o que fazer, Julio deve tomar a decisão mais difícil de sua vida: renegar uma adolescente da qual nunca tomou conhecimento e se diz sua filha ou acolhê-la como remédio para sua solidão.

Horário: 19h30
Local: Cine Líbero Luxardo
Entrada franca
Legenda em português

"DECÁLOGO" EM MAIS 02 EPISÓDIOS NO CC ALEXANDRINO MOREIRA DIA 13/12/10


"DECÁLOGO"
Original: Dekalog,Polonia-1988-90/Direção: Krzysztof Kieslowski
Decálogo 7 :“NÃO ROUBARÁS”
Sinopse: Moça entrega seu bebê para mãe criar e se passar por irmã da criança. Anos mais tarde ela se arrepende e decide raptar a menina..
Decálogo 8 :“NÃO LEVANTARÁS FALSOS TESTEMUNHOS”
Sinopse: Pesquisadora judia encontra-se com uma professora de Ética que há 45 anos, negara-lhe ajuda durante a segunda guerra mundial, pois sendo católica, não podia cometer falso testemunho.

Importância Histórica: Em 1988, o diretor Krzysztof Kieslowski (1941-96) realizou a minissérie de televisão “O Decálogo”, em dez episódios. O filme foi consagrado no 46º Festival de Veneza como uma obra-prima. Kieslowski apresenta aqui, uma maneira particular de filmar sempre atento a detalhes com uma extraordinária sensibilidade em temas complexos e sempre importantes ao ser humano. Anos depois, o diretor realizaria outra obra-prima: a Trilogia das Cores (A Liberdade é Azul/A Igualdade é Branca/A Fraternidade é Vermelha).

Apresentação e coordenação do debate: Marco Antonio Moreira
Próximo Programa:
Dia 20/12 ÁS 19H - “DECÁLOGO” de K. Kieslowski (Episódios Finais)
"DECÁLOGO"
CINECLUBE ALEXANDRINO MOREIRA
AUDITÓRIO DO IAP
SEGUNDA DIA 13/12/10
HORÁRIO : 19 H
ENTRADA FRANCA

Site: www.acccpara.com.br

terça-feira, 7 de dezembro de 2010

"MR NOBODY" NA SESSÃO CULT DIA 11/12/10

De 09 à 12/12, a ACCPA(Associação dos Críticos de Cinema do Pará) realizará um festival de filmes programados este ano na sessão CULT, feita em parceria com o Cine Líbero Luxardo.
A programação é a seguinte:

FESTIVAL DE FILMES - SESSÃO CULT
ACCPA/CINE LÍBERO LUXARDO
Dia 09/12 – O OITAVO DIA (ÀS 19:30 h)
Dia 10/12 – O VENTO SERÁ TUA HERANÇA (ÀS 19:30 h)
Dia 11/12 – CABARET (ÀS 19:30 h)
Dia 12 /12- O INCRÍVEL HOMEM QUE ENCOLHEU (ÀS 19:30 h)
Na última sessão Cult do ano, dia 11 às 16h com debate e entrada franca, será exibido o filme “Mr. Nobody” de Jaco van Dormael.
“MR. NOBODY”
Direção : Jaco Van Dormael
Elenco: Diane Kruger (Anna), Rhys Ifans, Sarah Polley, Jared Leto (Nemo Nobody)
Sinopse: Em um futuro não muito distante, Nemo Nobody tem 120 anos de idade e é o último mortal a conviver com as pessoas imortais. Durante esse período, ele relembra os seus anos reais e imaginários de casamento.

SESSÃO CULT
“MR. NOBODY”

CINE LÍBERO LUXARDO
SABÁDO DIA 11/12/10
HORÁRIO : 16 H
ENTRADA FRANCA
APÓS O FILME, DEBATE ENTRE O PÚBLICO PRESENTE E CRÍTICOS DA ACCPA

segunda-feira, 6 de dezembro de 2010

BRASIL DE ONTEM E HOJE NO CINECLUBE PEDRO VERIANO

A tradição e a modernidade estão em cartaz nesta terça-feira, dia 7, no Cineclube Pedro Veriano. Os documentários premiados “Invisíveis Prazeres Cotidianos” e “Terra Deu, Terra Come”, retratam diferentes Brasis do norte e do sudeste, protagonizados por personagens que, de um lado representam o que restou de um quilombo em Minas Gerais, e de outro, as impressões pueris sobre a metrópole da Amazônia por meio da internet.
Premiado no É Tudo Verdade, "Terra Deu, Terra Come", acompanha a história do garimpeiro Pedro de Almeida, 81 anos, remanescente de uma comunidade quilombola. Ele já encontrou diamantes de tesouros enterrados pelos antigos escravos, na região de Diamantina, mas, o primeiro diamante que encontrou, há 70 anos, o tio com quem trabalhava o enterrou e morreu sem dizer onde. Depois disso, Pedro sempre em uma sinuca: para reencontrar o diamante só se invocar a alma de seu tio João dos Santos. No decorrer do documentário, Pedro comanda o cortejo fúnebre, enquanto entoa cânticos e vai desfiando histórias carregadas de poesia e significados metafísicos, que nos põem em dúvida o tempo inteiro se João Batista - tal e qual fausto -, vendeu a alma ao Diabo numa tentativa de derrotar a própria morte e enriquecer com o garimpo. Tudo num jogo de cinema-verdade encenado pelo cineasta Rodrigo Siqueira.
Dirigido por Jorane Castro, “Invisíveis Prazeres Cotidianos” busca desnudar o pensamento de seis jovens blogueiros sobre Belém, a cidade em que vivem, de que modo se relacionam com ela e com suas questões pessoais. Yuri acredita que fazer supermercado à noite é uma maneira de conhecer pessoas interessantes; Luana vê borboletas amarelas por todos os cantos da metrópole; Raffael elege o carro como companheiro e maneira de fugir da rotina; Rebecca adora contar no blog sobre seus passeios no shopping; Nailana vislumbra o mundo através da lente fotográfica; Pedro Henryque (conhecido como Pedrox) faz da internet um meio para, digamos, escoar o seu talento. O texto dos blogs se torna em ação e vai costurando a narrativa documental, em meio a imagens em super-8 narradas pela própria cineasta-personagem, que se fundem com a sensação de isolamento geográfico e aproximação virtual. “Invisíveis Prazeres Cotidianos” integra a série Brasil 3x4, um produto que reúne outros três documentários premiados no Rumos Cinema e Vídeo 2003-2004.
Sobre o CCPV - O Ponto de Exibição Cineclube Pedro Veriano é uma parceria da Associação Brasileira de Documentaristas e Curta-metragistas do Pará (ABDeC-Pa) com a Fundação Curro Velho, através do projeto do Governo Federal Cine Mais Cultura. Por se tratar de uma iniciativa da ABDeC-Pa, entre suas prerrogativas está a predileção por filmes em curta-metragem (antes dos longas), documentários e produções brasileiras. O ponto de exibição conta ainda com a parceria da APCC – Associação Paraense dos Críticos de Cinema, que uma vez por mês promove uma sessão em seu espaço. As sessões do ponto de exibição Cineclube Pedro Veriano são sempre às terças-feiras as 18h30, na Casa da Linguagem.

Filmes desta terça:
Invisíveis Prazeres Cotidianos (Jorane Castro , PA, 2004)
Terra Deu, Terra Come (Rodrigo Siqueira , SP, 2010)

SERVIÇO
Sessão com "Invisíveis Prazeres Cotidianos" e "Terra Deu, Terra Come". Nesta terça-feira, 07/12/2010, 18h30, no ponto de exibição -Cineclube Pedro Veriano, que fica na Avenida Nazaré, prédio da Casa da Linguagem, s/n, esquina com Avenida Assis de Vasconcelos. ENTRADA FRANCA.

sábado, 4 de dezembro de 2010

"DECÁLOGO" EM MAIS 02 EPISÓDIOS NO CC ALEXANDRINO MOREIRA DIA 06/12/10

"DECÁLOGO"
Original: Dekalog, Polonia-1988-90/Direção: Krzysztof Kieslowski
Decálogo 5 : “NÃO MATARÁS”
Sinopse:Um crime ocorrido em Varsóvia une três personagens: um desocupado, um taxista e um advogado em início de carreira. Episódio que deu origem, posteriormente ao longa “Não Matarás”.
Decálogo 6 : “NÃO COMETERÁS ADULTÉRIO"
Sinopse :Jovem tímido declara seu amor a uma vizinha e fica decepcionado ao descobrir que ela encara com extrema liberdade uma possível relação entre eles. Foi posteriormente transformado no longa “Não Amarás”.
Importância Histórica: Em 1988, o diretor Krzysztof Kieslowski (1941-96) realizou a minissérie de televisão “O Decálogo”, em dez episódios. O filme foi consagrado no 46º Festival de Veneza como uma obra-prima. Kieslowski apresenta aqui, uma maneira particular de filmar sempre atento a detalhes com uma extraordinária sensibilidade em temas complexos e sempre importantes ao ser humano. Anos depois, o diretor realizaria outra obra-prima: a Trilogia das Cores (A Liberdade é Azul/A Igualdade é Branca/A Fraternidade é Vermelha).

"DECÁLOGO" (EPISÓDIOS 05 E 06)
CINECLUBE ALEXANDRINO MOREIRA
(AUDITÓRIO DO IAP - INSTITUTO DE ARTES DO PARÁ)
Segunda Dia 06/12/10
Horário : 19 h
Entrada Franca
Apresentação e coordenação do debate: Marco Antonio Moreira
Próximo Programa:

Dia 13/12 ÁS 19 H - “DECÁLOGO” de K. Kieslowski (+ 2 episódios)

Site: www.acccpara.com.br

quarta-feira, 1 de dezembro de 2010

"PARENTE É SERPENTE" EM HOMENAGEM À MARIO MONICELLI NA SESSÃO CINEMATECA DIA 05/12


"PARENTE É SERPENTE"
Orignal: Parenti Serpenti
Direção de Mario Monicelli
Roteiro de Carmine Amoroso
Fotografia de Franco di Giacomo
Elenco: Tommaso Bianco, Renato Cechetto,Marina Confalone,Alessandro Haber, Cinzia Leone.
Argumento: Casal de idosos recebe os filhos para a ceia de fim de ano e explica que está desocupando a casa onde moram por imperiosa necessidade. A idéia é ir morar com um dos filhos. Mas todos apresentam problemas param receber os pais.
Importância Histórica : O filme é considerado o último grande trabalho do cineasta Monicelli, veterano do cinema italiano, saído da escola neo-realista, pródigo em comédias a começar com as que co-dirigiu com Steno, premiado por filmes políticos como”Os Companheiros” e sátiras como “O Incrível Exercito Brancaleone” e dois episódios da série “Meus Caros Amigos”.Monicelli dirigiu 68 filmes, sendo o último o curta-metragem “O Novo Exército Brancaleone” (2010) e o longa “A Rosa do Deserto”(2006). Ele apareceu em uma seqüência do filme norte-americano “Sob o Sol de Toscana”(Under Toscan Sun/2003) de Audrey Wells. O diretor suicidou-se no dia 29 de novembro de 2010, jogando-se da janela do hospital onde estava internado.Esta exibição é uma homenagem da ACCPA ao trabalho deste importante cineasta.

SESSÃO CINEMATECA
CINE OLYMPIA
"PARENTE É SERPENTE"
DOMINGO DIA 05/12/10
HORÁRIO : 16 H
ENTRADA FRANCA
APOIO : ACCPA

segunda-feira, 29 de novembro de 2010

SESSÃO ACCPA/SARAIVA COM "MACBETH" DIA 02/12 ÀS 19 H


"MACBETH, REINADO DE SANGUE"
Original: Macbeth- EUA,1949.
Direção e roteiro de Orson Welles baseado na peça de William Shakespeare.
Fotografia de John L. Russel
Musica de Jacques Ibert
Elenco: Orson Welles, Jeanette Nolan, Dan O’Herlihy, Roddy McDowall.
Argumento: Na Escócia do século XI Lord Macbeth é incitado pela sua mulher a se tornar rei, para isso matando o soberano que deve se hospedar em sua casa quando de uma viagem. O assassinato é cometido e Macbeth acredita na profecia de 3 bruxas que sustentam o seu poder desde que 3 fatores não aconteçam, um deles seria a movimentação da floresta próxima.
Importância Histórica: Feito em apenas 19 dias para a modesta Republic Pictures, Welles concebeu inclusive a direção de arte, compondo no “set” o palco dos acontecimentos. O modo como ludibriou as dificuldades de um recurso pequeno numa produção de época foi considerado como uma das maiores ousadias do cineasta que revolucionou o cinema com “Cidadão Kane” em 1941. Apaixonado pela obra de Shakespeare, com muitas encenações no palco através do seu grupo “Mercury”, Welles filmou também “Othelo”.


CINE SARAIVA
SESSÃO ACCPA/SARAIVA
"MACBETH : REINADO DE SANGUE"

LIVRARIA SARAIVA (BOULEVARD SHOPPING)
Quinta-feira Dia 02/12/10
HORÁRIO : 19 H
ENTRADA FRANCA
Apresentação e coordenação do debate após o filme: Marco Moreira
Programação : ACCPA (Associação dos Críticos de Cinema do Pará)

CINECLUBE PEDRO VERIANO CELEBRA ANIVERSÁRIO COM FILME DOS IRMÃOS LUMIÉRE

Um ano de muito cinema no Pedro Veriano

Cineclube celebra data com exibição de filme dos Irmãos Lumiére
Um espaço onde foram exibidos clássicos da cinematografia mundial, como “Crepúsculo dos Deuses”, “Terra em Transe”, filmes cultuados pelos cinéfilos tal e qual “São Paulo S.A.”, “O Homem que Virou Suco” e “Cão sem Dono”, além de ‘janela’ para as obras paraenses “De Assalto” e “Severa Romana” e realização das Mostras da ABDeC Pará, que resultou num DVD com seis filmes de realizadores locais, de obras do cineasta Sérgio Péo e mais recentemente a do Cine Foro Venezuelano. Este é o ponto de exibição Cineclube Pedro Veriano, que na terça dia 30, celebra um ano de existência trazendo um filme que fala dos pioneiros da sétima arte e com comentários de ninguém menos do que aquele que dá nome ao espaço, o próprio Pedro Veriano.
“Desde o início, o objetivo dos Irmãos Lumière com produção cinematográfica era o de reproduzir a realidade, e não contar uma história ou ficção. O cerne do trabalho dos irmãos era apresentar momentos capturados no cotidiano, totalmente diferente dos outros pioneiros do cinema como Thomas Edison e George Méliès, que imediatamente viram no cinema a capacidade de mudar a realidade, e partiram para ficção. Talvez, este seja o motivo pela qual Louis Lumière não vislumbrou nenhum futuro na sua invenção, e ele esperou que a novidade de assistir imagens em movimento numa tela, tal qual os olhos podiam ver pelas ruas, pudessem seduzir as pessoas. Além disso, foram criticados pelos intelectuais da época, como agressores da arte fotográfica, estes afirmaram que ninguém iria querer ver as fotografias se moverem. Documento de valor histórico fantástico”, escreveu Pedro sobre Os Irmãos Lumiére, filme que estará em cartaz na próxima terça-feira na data que celebra o aniversário do ponto de exibição Cineclube Pedro Veriano.
“O documentários Os Irmãos Lumiére é sobre os primeiros filmes realizados com o Cinematographo, uma aula de historia do cinema”, comentou Pedro Veriano. O filme encerra a fase "Cinema sobre Cinema", ciclo promovido pela ACCPA (Associação Dos Críticos de Cinema do Pará) em colaboração mensal com a programação do ponto de exibição Cineclube Pedro Veriano, onde foram apresentadas obras que falam sobre o cinema dentro do seu enredo.

História
Desde outubro do ano passado, a Associação Brasileira de Documentaristas e Curta-metragistas do Pará (ABDeC-Pa) em parceria com a Fundação Curro Velho e por meio do projeto do Governo Federal Cine Mais Cultura, vem realizando sessões no ponto de exibição Cineclube Pedro Veriano. Entre as prerrogativas do cineclube, por ser gerenciado por realizadores paraenses, está a predileção por filmes em curta-metragem (antes dos longas), documentários e produções brasileiras. O Pedro Veriano foi assim batizado como forma de homenagear um dos mais importantes críticos de cinema da história do Pará, autor de inúmeros textos e do livro “Cinema no Tucupi”.

SERVIÇO
Sessão de aniversário: “1 ano do Cineclube Pedro Veriano”, nesta terça-feira,30/11, 18h30, no ponto de exibição Cineclube Pedro Veriano, que fica na Avenida Nazaré, prédio da Casa da Linguagem, s/n, esquina com Avenida Assis de Vasconcelos. Entrada Franca.

quarta-feira, 24 de novembro de 2010

"DECÁLOGO" EM MAIS 02 EPISÓDIOS NO CC ALEXANDRINO MOREIRA

“DECÁLOGO"
Original : Dekalog, Polonia-1988-90/Direção e Roteiro de Krzysztof Kieslowski
Argumento:
Decálogo 3 : “Respeitar os Dias Santos”. Sinopse: Para procurar seu marido, desaparecido durante a véspera do Natal, mulher pede ajuda a um antigo amante, relembrando, durante o encontro, o relacionamento tumultuado que tiveram no passado.
Decálogo 4 : “Honrar o Nome do teu Pai e tua Mãe”. Sinopse: O relacionamento afetuoso entre um viúvo e sua filha de 20 anos sofre alterações quando esta descobre, por meio de cartas escritas pela mãe, que ele não é seu verdadeiro pai.
Importância Histórica: Em 1988, o diretor Krzysztof Kieslowski (1941-96) realizou a minissérie de televisão “O Decálogo”, em dez episódios. O filme foi consagrado no 46º Festival de Veneza como uma obra-prima. Kieslowski apresenta aqui, uma maneira particular de filmar sempre atento a detalhes com uma extraordinária sensibilidade em temas complexos e sempre importantes ao ser humano. Anos depois, o diretor realizaria outra obra-prima: a Trilogia das Cores (A Liberdade é Azul/A Igualdade é Branca/A Fraternidade é Vermelha).

CINECLUBE ALEXANDRINO MOREIRA
"DECÁLOGO"
AUDITÓRIO DO IAP (INSTITUTO DE ARTES DO PARÁ)
SEGUNDA DIA 28/11/10
HORÁRIO : EXCEPCIONALMENTE A SESSÃO SERÁ ÀS 20 H
ENTRADA FRANCA
Apresentação e coordenação do debate : Marco Antonio Moreira
APÓS O FILME, DEBATE ENTRE CRÍTICOS DA ACCPA E O PÚBLICO PRESENTE
Próximo Programa: Dia 06/12
“DECÁLOGO” de K. Kieslowski (+ 2 episódios)


quarta-feira, 17 de novembro de 2010

5ª MOSTRA CINEMA E DIREITOS HUMANOS NO CINE LÍBERO LUXARDO

CINE LÍBERO LUXARDO - De 25 a 28/nov e 02 a 05/dez

PROGRAMAÇÃO


25/11 - QUINTA-FEIRA
19h – Sessão de Abertura
ABUTRES - Pablo Trapero (Argentina/ Chile/ França/ Coréia do Sul, 107 min, 2010, fic)
Classificação indicativa: 16 anos

26/11 – SEXTA-FEIRA
10h
A VERDADE SOTERRADA - Miguel Vassy (Uruguai/ Brasil, 56 min, 2009, doc)
ROSITA NÃO SE DESLOCA - Alessandro Acito, Leonardo Valderrama (Colômbia/ Itália, 52 min, 2009, doc)
Classificação indicativa: 12 anos
15h
KAMCHATKA - Marcelo Piñeyro (Argentina/ Espanha/ Itália, 103 min, 2002, fic)
Classificação indicativa: livre
17h
A BATALHA DO CHILE II – O GOLPE DE ESTADO - Patricio Guzmán (Chile/ Cuba/ Venezuela/ França, 90 min, 1975, doc)
Classificação indicativa: 12 anos
19h
VIDAS DESLOCADAS - João Marcelo Gomes (Brasil, 13 min, 2009, doc)
PERDÃO, MISTER FIEL - Jorge Oliveira (Brasil, 95 min, 2009, doc)
Classificação indicativa: 14 anos

27/11 – SÁBADO
10h – Audiodescrição
AVÓS - Michael Wahrmann (Brasil, 12 min, 2009, fic)
ALOHA - Paula Luana Maia, Nildo Ferreira (Brasil, 15 min, 2010, doc)
CARRETO - Marília Hughes, Claudio Marques (Brasil, 12 min, 2009, fic)
EU NÃO QUERO VOLTAR SOZINHO - Daniel Ribeiro (Brasil, 17 min, 2010, fic)
* Sessão com audiodescrição para público com deficiência visual.
Classificação indicativa: 12 anos
15h
HÉRCULES 56 - Silvio Da-Rin (Brasil, 94 min, 2006, doc)
Classificação indicativa: 12 anos
17h
DIAS DE GREVE – Adirley Queirós (Brasil, 24 min, 2009, doc)
PARAÍSO - Héctor Gálvez (Peru/ Alemanha/ Espanha, 91 min, 2009, fic)
Classificação indicativa: 12 anos
19h
CARNAVAL DOS DEUSES - Tata Amaral (Brasil, 9 min, 2010, fic)
MEU COMPANHEIRO - Juan Darío Almagro (Argentina, 25 min, 2010, doc)
LEITE E FERRO - Claudia Priscilla (Brasil, 72 min, 2010, doc)
Classificação indicativa: 16 anos

28/11 – DOMINGO
10h
ALOHA - Paula Luana Maia / Nildo Ferreira (Brasil, 15 min, 2010, doc)
AVÓS - Michael Wahrmann (Brasil, 12 min, 2009, fic)
CINEMA DE GUERRILHA - Evaldo Mocarzel (Brasil, 72 min, 2010, doc)
Classificação indicativa: 12 anos
12h
A CASA DOS MORTOS - Debora Diniz (Brasil, 24 min, 2009, doc)
CLAUDIA - Marcel Gonnet Wainmayer (Argentina, 76 min, 2010, doc)
Classificação indicativa: 14 anos
14h – Audiodescrição
PRA FRENTE BRASIL - Roberto Farias (Brasil, 105 min, 1982, fic)
* Sessão com audiodescrição para público com deficiência visual.
Classificação indicativa: 14 anos
19h
GROELÂNDIA - Rafael Figueiredo (Brasil, 17 min, 2009, fic)
MUNDO ALAS - León Gieco, Fernando Molnar, Sebastián Schindel (Argentina, 89 min, 2009, doc)
Classificação indicativa: 12 anos

02/12 – QUINTA-FEIRA
17h
ENSAIO DE CINEMA - Allan Ribeiro (Brasil, 15 min, 2009, fic)
108 - Renate Costa (Paraguai/ Espanha, 91 min, 2010, doc)
Classificação indicativa: 12 anos
19h
XXY - Lúcia Puenzo (Argentina/ França/ Espanha, 86 min, 2006, fic)
Classificação indicativa: 16 anos

03/12 – SEXTA-FEIRA
17h
VLADO, 30 ANOS DEPOIS - João Batista de Andrade (Brasil, 85 min, 2005, doc)
Classificação indicativa: 14 anos
19h
A HISTÓRIA OFICIAL - Luis Puenzo (Argentina, 114 min, 1985, fic)
Classificação indicativa: 12 anos

04/12 – SÁBADO
10h
MÃOS DE OUTUBRO - Vitor Souza Lima (Brasil, 20 min, 2009, doc)
JURUNA, O ESPÍRITO DA FLORESTA - Armando Lacerda (Brasil, 86 min, 2009, doc)
Classificação indicativa: 12 anos
15h
HALO - Martín Klein (Uruguai, 4 min, 2009, fic)
ANDRÉS NÃO QUER DORMIR A SESTA - Daniel Bustamante (Argentina, 108 min, 2009, fic)
Classificação indicativa: 12 anos
17h
MARIBEL - Yerko Ravlic (Chile, 18 min, 2009, fic)
O QUARTO DE LEO - Enrique Buchichio (Uruguai/ Argentina, 95 min, 2009, fic)
Classificação indicativa: 14 anos
19h
O FILHO DA NOIVA - Juan José Campanella (Argentina/ Espanha, 124 min, 2001, fic)
Classificação indicativa: livre

05/12 – DOMINGO
10h
DOIS MUNDOS – Thereza Jessouroun (Brasil, 15 min, 2009, doc)
AMÉRICA TEM ALMA - Carlos Azpurua (Bolívia/ Venezuela, 70 min, 2009, doc)
Classificação indicativa: 12 anos
12h
CARRETO - Marília Hughes, Claudio Marques (Brasil, 12 min, 2009, fic)
BAILÃO - Marcelo Caetano (Brasil, 17 min, 2009, doc)
DEFENSA 1464 - David Rubio (Equador/ Argentina, 68 min, 2010, doc)
Classificação indicativa: 12 anos
14h
O ANO EM QUE MEUS PAIS SAÍRAM DE FÉRIAS - Cao Hamburger (Brasil, 110 min, 2006, fic)
Classificação indicativa: 10 anos
19h
EU NÃO QUERO VOLTAR SOZINHO - Daniel Ribeiro (Brasil, 17 min, 2010, fic)
IMAGEM FINAL - Andrés Habegger (Argentina, 94 min, 2008, doc)
Classificação indicativa: 12 anos

* O formato de exibição dos filmes é DVCAM.

ENTRADA FRANCA

"LUZES NA ESCURIDÃO" ENCERRA TRILOGIA DE HELSINKI

"Luzes na Escuridão" encerra trilogia de Helsinki
Um certo mal estar contemporâneo se apodera do filme “Luzes na Escuridão”, da Aki Kaurismaki, com imagens escuras, penumbras e a suave narcose das fumaças no tragar dos personagens.
O diretor finlandês traduz em imagens o clima gélido em planos longos, elaborados com o cuidado da luz, posição dos móveis e quando, movimentos de personagens secundários. Cinema contemporâneo que optou pelo minimalismo em planos propositadamente saturados e direção de atores em que os olhares nunca se cruzam.
As influências mais óbvias remetem a incomunicabilidade de Antonioni ao niilismo descarado de Fassbinder, e como este, a obsessão estética no uso das cores, no rigor coreográfico dos personagens, contrastes e encenação pelo automatismo; alienação nos gestos, composição física estática, inércia e outros procedimentos.
A chamada trilogia de Helsinki ainda reclama a não exibição de “Nuvens Passageiras”, inédito no circuito alternativo, porém disponível para download, o que não justifica o ineditismo em tela grande, no cinema, o lugar exato para assistir filmes.
O desemprego em “Nuvens Passageiras”, as pulsões de identidade em “O Homem sem Passado”, e a impossibilidade do amor em “Luzes na Escuridão”, têm como cenário uma Finlândia noturna em eterno inverno, com seus outsiders no centro da tela, indiferentes, sem brilho nos olhos e poucas falas.
A trilogia de Helsinki também pode ser uma aula de cinema: o climão do cinema noir, a incomunicabilidade e seus tempos mortos, a revisão do gênero policial; tudo a favor de um estilo que a princípio pode causar estranhamento, que depois superado, proporciona o prazer de acompanhar as belas imagens de “Luzes na Escuridão”.

Augusto Pacheco

terça-feira, 9 de novembro de 2010

"CAÇADA HUMANA" NA SESSÃO CULT DO CINE LÍBERO LUXARDO DIA 13/11

“CAÇADA HUMANA”
Original: The Chase/EUA, 1966
Direção de Arthur Penn
Roteiro de Horton Foote baseado na peça de Lillian Hellman.
Fotografia de Joseph LaShelle e Robert Surtees
Música de John Barry.
Elenco: Marlon Brando, Jane Fonda, Robert Redoford, Angie Dickinson, E.G. Marshall.
Argumento: Nos anos 60, o jovem Charlie Reeves (Robert Redford) foge da cadeia e retorna para a sua terra, sendo rejeitado pela comunidade do Texas. Todos começam a persegui-lo, querendo fazer justiça com as próprias mãos. O xerife (Marlon Brando) resolve tomar as rédeas da situação, mas é impedido de cumprir a lei pelos cidadãos.
Importância Histórica: O filme está entre os titulos mais expressivos do diretor Arthur Penn, falecido recentemente. Como “Bonnie & Clyde”, “O Pequeno Grande Homem”, “Mickey One” ele focaliza a violência e no caso especifica uma comunidade do Texas. Isso deu problemas locais traduzidos em reclamações. Mas o filme ganhou o espaço de “cult” com o passar dos anos.Penn foi um dos grandes nomes que o cinema herdou da televisão. Fez teatro e cinema. A exibição atual de “Caçada Humana” ganha a feição de homenagem da critica local ao seu trabalho.

SESSÃO CULT
“CAÇADA HUMANA”

CINE LÍBERO LUXARDO
SABÁDO DIA 13/11/10
HORÁRIO : 16 H
ENTRADA FRANCA
APÓS O FILME, DEBATE ENTRE CRÍTICOS DA ACCPA E O PÚBLICO.
APOIO : ACCPA

quarta-feira, 3 de novembro de 2010

"DECÁLOGO" DE KIESLOWSKI NO CC ALEXANDRINO MOREIRA DIA 08/11

"DECÁLOGO"
Original : Dekalog, Polonia-1988-90
Direção e Roteiro de Krzysztof Kieslowski
Argumento:
Decálogo 1 : O primeiro episódio trata das emoções a que o ser humano está exposto durante sua passagem pela Terra. Neste, um professor universitário que acredita na razão e nas forças das leis da ciência, convive com seu filho de 10 anos, dividido entre a crença científica paterna e a fé religiosa de uma tia.
Decálogo 2 : Mulher engravida de seu amante e resolve abortar, caso seu marido, gravemente enfermo, se recupere. Uma reflexão profunda sobre morte e uma nova vida, quando elas conflitam entre si.
Importância Histórica: Em 1988, o diretor Krzysztof Kieslowski (1941-96) realizou a minissérie de televisão “O Decálogo”, em dez episódios. O filme foi consagrado no 46º Festival de Veneza como uma obra-prima. Kieslowski apresenta aqui, uma maneira particular de filmar sempre atento a detalhes com uma extraordinária sensibilidade em temas complexos e sempre importantes ao ser humano. Anos depois, o diretor realizaria outra obra-prima : a Trilogia das Cores (A Liberdade é Azul/A Igualdade é Branca/A Fraternidade é Vermelha).

CINECLUBE ALEXANDRINO MOREIRA
"DECÁLOGO"
AUDITÓRIO DO IAP (INSTITUTO DE ARTE DO PARÁ)
SEGUNDA DIA 08/11/10
HORÁRIO : 19 H
ENTRADA FRANCA
APÓS O FILME, DEBATE ENTRE CRÍTICOS DA ACCPA E O PÚBLICO

Próximo Programa: Dia 29/11
“DECÁLOGO” de K. Kielowski (+ 2 episódios)

quinta-feira, 28 de outubro de 2010

"A CARRUAGEM FANTASMA" NA SESSÃO ACCPA/SARAIVA DIA 04/11/10

"A CARRUAGEM FANTASMA"
Título Original:Korkalen - Suécia, 1921
Direção: Victor Sjöström
Com Victor Sjöström, Astrid Holm, Lisa Lundholm.
Sinopse: Suécia, véspera de Ano Novo. Três bêbados evocam uma lenda que afirma que se a última pessoa a morrer no ano for uma grande pecadora, ela irá guiar a carruagem fantasma que recolhe as almas dos mortos.
Importância Histórica: Victor Sjöström é considerado o pai do cinema sueco e figura entre os mestres do cinema mundial. Sua influência é clara no trabalho do grande cinesta Ingmar Bergman e de vários diretores europeus. Respeitado realizador da época do cinema mudo, Sjöström realizou aqui uma das obras mais enigmáticas de sua carreira, num filme que é atemporal e ainda inspira novas interpretações.

SESSÃO ACCPA/SARAIVA
“A CARRUAGEM FANTASMA”
ESPAÇO BENEDITO NUNES

(Livraria Saraiva Megastore- Boulevard Shopping)
QUINTA-FEIRA DIA 04/11/10
HORÁRIO : 19 H
ENTRADA FRANCA

"LUZES NA ESCURIDÃO" NO CINE ESTAÇÃO

"LUZES NA ESCURIDÃO "
(Finlândia, França, Alemanha, 2006, cor, 80 min., 14 anos)
Direção, produção, montagem e roteiro: Aki Kaurismäki
Musica original: Melrose
Fotografia: Timo Salminen
Com: Janne Hyytiäinen e Maria Järvenhelmi
Sinopse: Koistinen (Janne Hyytiäinen) é um homem solitário, que trabalha como guarda-noturno em um shopping center de Helsinki. Tem pouquíssimos amigos e, mesmo com eles, trava uma relação desconfiada. Certo dia conhece a loura misteriosa Aila (Maria Heiskanen), por quem se apaixona. Mas uma quadrilha de gângsteres se aproveita de sua paixão por ela e de sua posição como vigilante para tramar um assalto a uma joalheria do shopping.
Cine Estação - Datas:
3 de novembro (quarta-feira), às 18h e 20h30
4 de novembro (quinta-feira), às 18h e 20h30
9 de novembro (terça-feira), às 18h e 20h30
10 de novembro (quarta-feira), às 18h e 20h30
Notas : Aki Kaurismäki nasceu em 4 de abril de 1957, em Orimattila, Finlândia. Teve o seu longa-metragem musical Os Cowboys de Leningrado Vão para a América lançado pela Pandora Filmes, após o mesmo ter sido apresentado na 15ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, numa retrospectiva que incluiu A Mocinha da Fábrica de Fósforos, Crime e Castigo e Contratei um Matador Profissional, entre outros filmes seus. Luzes na Escuridão é seu 26º filme.
O jovem ator finlandês Janne Hyytiäinen tornou-se conhecido internacionalmente pelas suas participações em filmes do diretor Aki Kaurismäki. Antes de interpretar o guarda solitário de Luzes na Escuridão, ele havia haviam trabalhado sob a direção de Aki em O Homem Sem Passado, indicado ao Oscar de filme estrangeiro, e Dogs Have No Hell, episódio do longa-metragem coletivo Ten Minutes Older: The Trumpet, ambos de 2002.
Maria Järvenhelmi após ser dirigida por Aki Kaurismäki em Luzes na Escuridão, no papel de Mirja, a loura misteriosa, participou de The House of Branching Love, de 2009, filme de Mika Kaurismäki, irmão mais velho de Aki.
Luzes na Escuridão era o candidato da Finlândia para disputar uma indicação ao Oscar de filme estrangeiro, mas o diretor se recusou, como ato de protesto contra a política de George Bush dentro e fora dos Estados Unidos.O filme encerra uma trilogia sobre personagens marginais que o cineasta Aki Kaurismäki iniciou com Nuvens Passageiras e continuou com O Homem Sem Passado. Luzes na Escuridão foi indicado à Palma de Ouro no Festival de Cannes.
O público paraense conhece os trabalhos do diretor Aki Kaurismaki pelas exibições de Os Cowboys de Leningrado Vão para a América e O Homem Sem Passado (Grande Prêmio do Júri no Festival de Cannes), ambos exibidos no circuito alternativo.
Um dos pontos altos do filme é a fotografia Timo Salminen é colaborador freqüente de Aki Kaurismäki, numa parceria que já soma 20 filmes: The Saimaa Gesture (1981), Crime e Castigo (1983), Calamari Union (1985), Rocky VI (1986), Sombras no Paraíso (1986), Hamlet Goes Business (1987), Ariel (1988), Os Cowboys de Leningrado Vão para a América (1989), A Mocinha da Fábrica de Fósforos (1990), Contratei um Matador Profissional (1990), The Bohemian Life (1992), Se Cuida, Tatiana (1994), Os Cowboys de Leningrado Encontram Moisés (1994), Employment Agent (1996), Nuvens Passageiras (1996), O Homem Sem Passado (2002), Ten Minutes Older: The Trumpet (2002), Visões da Europa (2004), Luzes na Escuridão (2006) e Le Havre (2011). (Informativo)

sábado, 23 de outubro de 2010

"CASAMENTO OU LUXO" DE CHAPLIN NA SESSÃO CINEMATECA DIA 24/10/10

"CASAMENTO OU LUXO"
Original: A Woman of Paris- EUA,1923
Direção e roteiro de Charles Chaplin
Elenco: Edna Purviance, Adolphe Menjou, Carl Miller
Argumento: Na França do inicio do século XX uma jovem pretende se casar com o namorado indo contra a vontade de seus pais. Ela marca com ele uma fuga, mas há um desencontro e ela prefere não voltar para casa e sim rumar para a capital (Paris) onde a necessidade de subsistência leva-a a se transformar numa cortesã. Quando reencontra o namorado a situação de ambos impede que concretizem o seu sonho.
Importância Histórica: Depois de sucessos cômicos de curta metragem e um longa de sucesso (“O Garoto”/1921) Chaplin resolveu provar ao público que também podia fazer filme dramático. Fez “Casamento ou Luxo” como diretor, não aparecendo como ator na história que recebeu boas críticas, surpreendeu os colegas da indústria, mas ficou longe das grandes bilheterias de suas comedias.Para se entender a atitude do criador de Carlitos é preciso levar em conta que a elite dos anos 20 desprestigiava a comédia visual chamando os seus interpretes de “palhaços” como uma forma detratória. Com um melodrama que tinha idealizado no inicio de carreira, o cineasta respondeu aos que não o viam como um artista versátil. No programa: "Carlitos Bombeiro"(1917) e "Carlitos Imigrante"(1916).

SESSÃO CINEMATECA
"CASAMENTO OU LUXO"
CINE OLYMPIA
DOMINGO DIA 24/10/10
HORÁRIO : 16 H
ENTRADA FRANCA

terça-feira, 19 de outubro de 2010

"O AÇOUGUEIRO" DE CLAUDE CHABROL NA SESSÃO CULT DIA 23/10/10

"O AÇOUGUEIRO"
Original: Le Boucher - França 1970
Direção e roteiro de Claude Chabrol
Fotografia de Jean Rabier
Música de Pierre Jansen
Elenco:Jean Yanne, Stephane Audran,Antonio Passalia.
Argumento: Helene conhece o açougueiro Paul em uma festa de casamento do interior. Eles se tornam amigos. Mas não demora a surgir casos de assassinatos no lugar sem que a policia consiga chegar ao criminoso.
Importância Histórica: É um dos filmes mais aplaudidos pela critica mundial de Chabrol, um dos fundadores do movimento “Nouvelle Vague”. A mulher dele, Stephane Audran, ganha o principal papel feminino. Ela ganhou o prêmio de melhor atriz no Festival de San Sebastian e foi candidata ao BAFTA (Prêmio inglês). Também Jean Yanne mereceu elogios criando um tipo marcante.Chabrol faleceu este ano e vêm merecendo homenagens da cinematografia internacional com retrospectivas de sua obra. A exibição de “O Açougueiro”, agora, é, modestamente, a homenagem dos críticos paraenses.

SESSÃO CULT
"O AÇOUGUEIRO"
CINE LÍBERO LUXARDO
SABÁDO DIA 23/10/10
HORÁRIO : 16 H
ENTRADA FRANCA
APÓS O FILME, DEBATE ENTRE O PÚBLICO E CRÍTICOS DA ACCPA

PRÓXIMO PROGRAMA :
“CAÇADA HUMANA” de Arthur Penn - Dia 13/11/10

Twitter da ACCPA: twitter.com/accpa

sexta-feira, 15 de outubro de 2010

"IMAGENS" NA SESSÃO MALDITA DIA 15/10




"IMAGENS"

Direção : Robert Altman
Ano: 1972
País: Estados Unidos, Irlanda, Inglaterra
Gênero: Drama, Fantasia, Terror
Duração: 101 min. / cor
Sinopse :Dona de casa rica, autora de livros infantis, Cathryn (Susannah York) recebe uma misteriosa série de telefonemas em sua casa em Londres. A voz feminina do outro lado sugere ironicamente para ela que seu marido Hugh (Rene Auberjonois) está tendo um caso.
O marido chega em casa e a encontra na mais completa desordem. Tenta confortá-la. Ela vê um homem diferente, que está se comportando como se ele fosse seu marido. O casal decide tirar férias para o campo em uma casa isolada. É quando os delírios se tornam perturbadores e ela tem dificuldade em determinar o que é realidade e o que está em sua mente.
Elenco :Susannah York , Rene Auberjonois , Marcel Bozzuffi.
(Rene)

Prêmios e indicações
1972 New York Film Critics Circle - Indicada - Melhor Atriz (Susannah York)
1972 Festival de Cannes
Ganhou - Melhor Atriz (Susannah York)
Indicação - Palma de Ouro (Robert Altman)
1973 Academy Awards - Indicação - Melhor Música,(John Williams)
1973 Prémios BAFTA - Indicado - Melhor Fotografia (Vilmos Zsigmond)
1973 Globo de Ouro - Indicado -Melhor Filme Estrangeiro de Língua Inglês
1973 Writers Guild of America - Indicado - Melhor Drama escrito diretamente para a tela (Robert Altman)

SESSÃO MALDITA

"IMAGENS"

CINE LÍBERO LUXARDO

DIA 15/10/10

HORÁRIO : 21:30 H

ENTRADA FRANCA

quinta-feira, 14 de outubro de 2010

ACCPA EM PARCERIA COM A LIVRARIA BOULEVARD SHOPPING

A ACCPA (Associação de Críticos de Cinema do Pará) e a LIVRARIA SARAIVA BOULEVARD SHOPPING iniciam na próxima semana uma parceria cultural de exibição de filmes, apresentações e debates no Espaço Benedito Nunes, (localizado dentro da livraria). Quinzenalmente, a associação irá programar filmes especiais com a finalidade de colaborar com a discussão sobre o cinema em nossa capital, numa ação que se relaciona diretamente com o projeto de cultural que a Livraria Saraiva Boulevard Shopping pretende implementar para seus clientes. O filme de inauguração da SESSÃO ACCPA/SARAIVA será o clássico “EM BUSCA DO OURO” de Charles Chaplin, quinta, dia 21, às 19 h, com entrada franca.

“EM BUSCA DO OURO
(Gold Rush, 1925)
• Direção: Charles Chaplin
• Roteiro: Charles Chaplin
• Gênero: Comédia
• Origem: Estados Unidos
• Duração: 96 minutos
Sinopse: Durante a corrida do ouro de 1898, nosso vagabundo (Charles Chaplin) tenta a sorte no Alasca. Porém, tudo o que ele consegue é arrumar bastante confusão com Jim McKay (Mack Swain) e se apaixona pela dançarina Georgia (Georgia Hale).

SESSÃO ACCPA/SARAIVA
“EM BUSCA DO OURO”
ESPAÇO BENEDITO NUNES (Livraria Saraiva Boulevard Shopping)
QUINTA-FEIRA DIA 21/10/10
HORÁRIO : 19 H
ENTRADA FRANCA
PARCERIA : ACCPA/LIVRARIA SARAIVA BOULEVARD SHOPPING

terça-feira, 12 de outubro de 2010

"MADRE JOANA DOS ANJOS" NO CINECLUBE ALEXANDRINO MOREIRA DIA 18/10

"MADRE JOANA DOS ANJOS"
Original-Matka Joanna od Aniolów – Polonia - 1961
Direção e roteiro de Jerzy Kawalerowicz
Elenco:Lucyna Winnicka, Ana Ciepielewska, Kazimierz Fabisak.
Argumento: No século XVII um convento recebe a visita de um padre destinado a fazer exorcismo em uma freira possessa do demônio. Mas ao ver que a própria superiora e outras irmãs também apresentam sinais de histeria, ou possessão, o padre se flajela tentando superar suas próprias hesitações eróticas.
Importância Histórica: O roteiro foi baseado no Processo de Loudon, um caso real rotulado de histeria coletiva. O diretor Kawalerowicz é um dos mais premiados do cinema polonês e o filme ganhou o Prêmio Especial do Júri do Festival de Cannes. O filme foi proibido em vários países na época do seu lançamento pelas fortes cenas de histeria/possessão, causando polêmica na crítica mundial. É um dos filmes de maior sucesso do cineclube da APCC.

http://www.youtube.com/watch?v=2p44Bpvdd5o&feature=related

CINECLUBE ALEXANDRINO MOREIRA
(AUDITÓRIO DO IAP)
"MADRE JOANA DOS ANJOS"
SEGUNDA DIA 18/10/10
HORÁRIO : 19 H
ENTRADA FRANCA
APÓS O FILME, DEBATE ENTRE O PÚBLICO E CRÍTICOS DA ACCPA(ASSOCIAÇÃO DE CRÍTICOS DE CINEMA DO PARÁ)

quinta-feira, 30 de setembro de 2010

"TRÊS MULHERES" DE ROBERT ALTMAN NO CC ALEXANDRINO MOREIRA DIA 04/10/10


"TRÊS MULHERES"
Original: 3 Women-EUA, 1977
Direção: Robert Altman
Elenco: Shelley Duvall, Sissy Spacke e Janice Rule.
Argumento: Pinky Rose é uma jovem que acaba de conseguir um emprego em um “SPA” de idosos. Mildred, que já trabalha no local, é encarregada de orientar Pinky sobre o serviço. Ela se encanta com Millie e logo se torna sua amiga. Ironicamente ninguém gosta dela, mas Millie tenta passar a imagem de ser muito popular. Millie divide seu apartamento com uma colega, mas quando esta se casa ela passa a dividir com Pinky o apartamento. Pinky fica cada vez mais dependente de Millie, mas a ligação obsessiva ameaça se romper quando ela vê que Millie levou para o apartamento um cowboy que é marido de Willie Hart, uma artista local, que está grávida. Isto provoca uma forte discussão entre Pinky e Millie, que gera um grave fato que, por sua vez, provoca uma grande mudança de comportamento de ambas.
Importância Histórica: Robert Altman foi um artista que alcançou sua maturidade como cineasta nos anos 70 dirigindo filmes considerados de arte pela crítica , num período onde o cinema hollywoodiano tomava conta da mídia mundial e dos cinemas. Neste período ele realizou filmes importantes na história do cinema americano como “Nashville”(1976), “Cerimônia de Casamento”(1979) e este drama existencial, “Três Mulheres”, que traz influências de Ingmar Bergman e do cinema europeu. Destaque para as atuações das atrizes principais especialmente Sissy Spacek em grande momento.

CINECLUBE ALEXANDRINO MOREIRA
(Auditório do IAP - Instituto de Artes do Pará)
"TRÊS MULHERES"
Segunda-feira Dia 04/10/10
Horário : 19:00 h
Entrada Franca
Após o filme, debate entre o público presente e críticos da ACCPA
Próximo Programa: Dia 18/09 – “MADRE JOANA DOS ANJOS”

terça-feira, 28 de setembro de 2010

"TUDO PODE DAR CERTO" DE WOODY ALLEN NO CINE ESTAÇÃO

"TUDO PODE DAR CERTO"
Titulo original: (Whatever Works)
Direção: Woody Allen
Atores: Larry David e Evan Rachel Wood
Duração: 92 min
Gênero: Comédia. 14 anos
Datas de exibição no mês outubro:
Sinopse: Boris Yellnikoff (Larry David) é um velho rabugento que tem o hábito de insultar seus alunos de xadrez. Ex-professor da Universidade de Columbia, ele considera ser o único capaz de compreender a insignificância das aspirações humanas e o caos do universo. Um dia, prestes a entrar em seu apartamento, Boris é abordado por Melodie St. Ann Celestine (Evan Rachel Wood), que lhe implora para entrar. Ele atende ao pedido, a contragosto. Percebendo sua fragilidade, Boris permite que ela fique no apartamento por alguns dias. Ela se instala e, com o passar do tempo, não aparenta ter planos de deixar o local...

"TUDO PODE DAR CERTO"
Cine Estação
Dia 06(quarta), às 18h e 20h30
Dia 07 (quinta), às 18h e 20h30
Dia 13 (quarta), às 18h e 20h30
Dia 14 (quinta), às 18h e 20h30

APOIO : ACCPA

"A CABEÇA DE MAMÃE" NO CINE OLYMPIA ATÉ DIA 03/10/10


"A CABEÇA DE MAMÃE"
( La Tête de Maman)
Direção: Carine Tardieu
Roteiro: Carine Tardieu, Michel Leclerc
Gênero: Drama
Origem: França
Duração: 95 minutos
Com Karin Viard, Chloé Coulloud e Jane Birkin
Sinopse : A jovem Lulu vive com sua depressiva, meio hipocondríaca e auto-centrada mãe. Um dia, Lulu encontra uma fotografia antiga que traz sua mãe aos 20 anos de idade, nos braços de um homem estranho,feliz e radiante como ela jamais a viu. Lulu decide encontrá-lo e trazê-lo de volta, na esperança que sua mãe recupere o gosto pela vida.

"A CABEÇA DE MAMÃE"
DE 14 À 03/10/10 (exceto segunda-feira)
CINE OLYMPIA
HORÁRIO : 18:30 H
INADEQUADO PARA MENORES DE 12 ANOS
ENTRADA FRANCA
APOIO : Cinemateca da Embaixada da França no Brasil e CulturesFrance

segunda-feira, 27 de setembro de 2010

"O DIA DO GAFANHOTO" NO CC PEDRO VERIANO DIA 28/09/10


"O DIA DO GAFANHOTO"
Direção: John Schlesinger
Ano de produção:1975
Com Donald Sutherland, Karen Black, Geraldine Page e Burgess Meredith
Sinopse : Através de um jovem diretor, Tod Hackett, o filme traça um panorama da Hollywood dos anos 30 e de diversos personagens e estereótipos da indústria cinematográfica. Baseado em romance de Nathanael West.

CINECLUBE PEDRO VERIANO
"O DIA DO GAFANHOTO"
Casa de Linguagem (Assis de Vasconcelos com Nazaré)
Dia 28/09/10
Horário : 18:30 h
Entrada Franca

quarta-feira, 22 de setembro de 2010

"DR. FANTÁSTICO" DE STANLEY KUBRICK NA SESSÃO CULT DIA 25/09/10

"DR. FANTÁSTICO"
Original: “Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb”
Ano de Produção : 1964
Direção: Stanley Kubrick
Roteiro: Peter George, Stanley Kubrick e Terry Southern
Com Peter Sellers, George C. Scoot, Sterling Hayden e Slim Pickens.
Argumento: Um general completamente insano, Jack Ripper, ameaça durante uma reunião entre nações, neutralizar a U.R.S.S. com bombas nucleares, o que poderia gerar um Holocausto fulminante na Terra. Todos os outros membros fazem de tudo para evitar. Entre eles está o Capitão britânico Mandrake, o presidente norte-americano Merkin Muffley e o misterioso cientista alemão Dr. Fantástico.
Importância Histórica: “Dr. Fantástico” é um marco na carreira do diretor Stanley Kubrick e do ator Peter Sellers. Kubrick alcançou com este filme um sucesso de público e crítica que lhe proporcionou realizar em seguida o seu projeto mais ambicioso: “2001: Uma Odisséia no Espaço”. Sellers teve a oportunidade de mostrar sua versatilidade em três papéis inesquecíveis que são destaque do filme e que mostram o melhor do seu talento como ator. Além disso, “Dr. Fantástico” abordou o tema da guerra fria de forma inteligente e com a dose certa de ironia para um período de mêdo de que o fim do mundo acabasse acontecendo devido a briga entra as duas maiores nações do planeta: EUA e URSS.
PRÓXIMO PROGRAMA: “O AÇOUGUEIRO” de Claude Chabrol – 23/10/10

SESSÃO CULT
"DR. FANTÁSTICO"
Cine Líbero Luxardo
Sabádo Dia 25/10/10
Horário : 16 h
Entrada Franca
Após o filme, debate entre o público e críticos da ACCPA

Twitter da ACCPA: http://twitter.com/accpa

terça-feira, 14 de setembro de 2010

"O GAROTO TOSHIO" NO CINECLUBE ALEXANDRINO MOREIRA DIA 20/09/10

"O GAROTO TOSHIO"
Original:Shônen-Japão, 1969.
Direção de Nagisa Oshima
Roteiro de Tsotomu Tamura
Elenco: Fumiu Wotanabe (O Pai),Akiko Koyama (A Madrasta),Tetsuo Abe(O Garoto).
Argumento: Um casal de parcas condições financeiras utiliza artimanhas para ganhar dinheiro: a mulher e o menino se atiram na frente de automóveis para simular atropelamento e com isso “acertar as contas” com os donos dos veículos sem avisar a policia. O irmão menor do garoto ouve do mais velho histórias de ficção - cientifica, quando os dois comungam do sonho de morar em um mundo melhor situado na constelação de Andrômeda.
Importância Histórica: O filme ganhou os prêmios “Kinema Jumpo” e Mainichi (mostras japonesas). Oshima dirigiria 7 anos depois “O Império dos Sentidos”, filme que o fez conhecido das platéias internacionais, e em 1983 foi candidato a Palma de Ouro em Cannes por “ Furyo,Merry Christmas Mr Lawrence”. Outros filmes de sua autoria consagrados pela critica mundial são “O Tumulo do Sol”em 1960 e “O Império da Paixão”em 1978.

CINECLUBE ALEXANDRINO MOREIRA
(AUDITÓRIO DO IAP)
"O GAROTO TOSHIO"
SEGUNDA DIA 20/09/10
HORÁRIO : 19 H
INADEQUADO PARA MENORES DE 12 ANOS
ENTRADA FRANCA
APÓS O FILME, DEBATE ENTRE CRÍTICOS DA ACCPA E O PÚBLICO PRESENTE

segunda-feira, 13 de setembro de 2010

"A CABEÇA DE MAMÃE" NO CINE OLYMPIA - DE 14 À 26/09/10


"A CABEÇA DE MAMÃE"
( La Tête de Maman)
Direção: Carine Tardieu
Roteiro: Carine Tardieu, Michel Leclerc
Gênero: Drama
Origem: França
Duração: 95 minutos
Com Karin Viard, Chloé Coulloud e Jane Birkin
Sinopse : A jovem Lulu vive com sua depressiva, meio hipocondríaca e auto-centrada mãe. Um dia, Lulu encontra uma fotografia antiga que traz sua mãe aos 20 anos de idade, nos braços de um homem estranho,feliz e radiante como ela jamais a viu. Lulu decide encontrá-lo e trazê-lo de volta, na esperança que sua mãe recupere o gosto pela vida.

"A CABEÇA DE MAMÃE"
DE 14 À 26/09/10 (exceto segunda-feira)
CINE OLYMPIA
HORÁRIO : 18:30 H
INADEQUADO PARA MENORES DE 12 ANOS
ENTRADA FRANCA
APOIO : Cinemateca da Embaixada da França no Brasil e CulturesFrance

"AMORES PARISIENSES" DE ALAIN RESNAIS NO CINE ESTAÇÃO

Cine Oi Estação
apresenta
"Amores Parisienses "
Titulo original: (On Conaît la Chanson)
Direção: Alain Resnais
Atores: Sabine Azéma, Jean-Pierre Bacri , André Dussollier , Agnès Jaoui
Duração: 120 min, 14 anos
Sinopse :Odile Lalande (Sabine Azéma) é casada e está em busca de um apartamento maior. Ela marca com sua irmã, Camille (Agnès Jaoui), em frente a um monumento, para que possam ir, junto com o corretor de imóveis Marc Duveyrier (Lambert Wilson), visitar um imóvel. Porém, Odile se atrasa ao ajudar um senhor de idade que foi atropelado. A sós, surge um clima entre Camille e Marc, que logo começam a namorar. Só que ela, que trabalha como guia turística enquanto conclui sua tese, é cortejada por Simon (André Dussollier), um autor de peças de rádio que trabalha como vendedor de imóveis para sobreviver.

Datas de exibição no mês de setembro:
15 (quarta), às 18h e 20h30
16 (quinta), somente às 20h30
22 (quarta), às 18h e 20h30
23 (quinta), às 18h e 20h30
26 (domingo), às 10h

terça-feira, 7 de setembro de 2010

MOSTRA DE FILMES "OLHARES AMAZÔNICOS"

MOSTRA DE FILMES “OLHARES AMAZÔNICOS”
De 13 a 15 de setembro, no Auditório Benedito Nunes, na UFPa, acontecerá a Mostra de Filmes Olhares Amazônicos, dentro da programação do II Encontro da Sociedade Brasileira de Sociologia(Norte). A Mostra, organizada por Selda Vale (Navi/UFAM) e Jorane Castro (ICA/UFPA), com o acervo e apoio da NAVI/UFAM, traz um recorte sobre a produção atual de audiovisual amazônico sobre as questões mais contundentes da região.
Os 16 filmes que compõe a mostra são na sua maioria inéditos em Belém. As projeções serão seguidas de debates com especialistas dos temas tratados e profissionais de cinema/audiovisual. Os filmes serão exibidos em DVD. Confira abaixo a programação completa:

PROGRAMAÇÃO

Dia 13/09/2010 – segunda-feira

16:00 às 18:00 - Novas identidades, Sexualidades
Filmes:
• O que há por trás – Andréia Santos Machado, 18 min., RO/ 2009
• Mulheres de Mamirauá - Jorane Castro, 40 min., PA/2008
• Acre das mulheres - Charlene Lima, 26 min., AC/2006
Debatedores: Selda Vale (NAVI/UFAM), Carlos Cirino (UFAM), Luzia Alvares (Gepem /
UFPA), Edila Moura (Instituto Mamirauá e IFCH/UFPA), Jorane Castro (ICA /UFPA).

18:20 à 20:30h – Abertura da Mostra - Interpretação e imaginário Amazônico
Filmes:
• Viagem das idéias – Satya Caldenhof, 23 min., AM/2007
Debatedores: Renan Freitas Pinto (UFAM), Edna Castro (NAEA/UFPA), José Ricardo
Ramalho (UFRJ)

Dia 14/09/2010 – terça-feira

16:00 às 18:00 – Cultura e religião
Filmes:
• Deus é Ele – Eduardo Duwe, 26 min., SP/2006
• Casimiro – Fernanda Bizarria e Erlan Souza, 30 min., AM/2010

18:20 às 20:30h - Conflitos, Identidades, Ações Coletivas
Filmes:
• Não Vale – Silvestro Montanaro, 75 min., MA/2009
• A soja na terra das Chapadas – Murilo Santos, 42 min., MA/
Debatedores: Murilo Santos (UFMA), Neide Esterci (UFRJ), Maria José Aquino (IFCH/UFPA),
Marcelo Carneiro (UFMA).

Dia 15/09/2010 – quarta-feira

16:00 às 18:00 - Trabalho e Saberes Tradicionais
Filmes:
• O saber que a gente sabe – Andrea Borghi, 29 min., AM/2006
• Filhos do barro – Vitor Souza Lima, 20 min., PA/2008
• O barco do mestre – Gavin Andrews, 24 min., AP/2008
• Canoa de um pau roxo – Gabriela Piccolo e Alberto Greciano, 11 min., MA/2008

18:20 às 20:30h – Olhares da Amazônia sobre o barramento de rios e projetos
hidrelétricos
Filmes:
• O rio Madeira- a vida antes das barragens – 27 min., RO/2009
• A era do ouro – Andressa Rocha, 13 min., RJ/2008.
• O que beira a beira do Madeira – Alexis Bastos, 29 min., RO/2007
Debatedores: Sônia Magalhães (UFPA), Rosa Acevedo (UFPA), Antonio Carlos Witkoski(UFAM), Nírvia Ravena (UFPA).

segunda-feira, 6 de setembro de 2010

"A LOJA DA ESQUINA" NA SESSÃO CULT DIA 11/09/10

"A LOJA DA ESQUINA”
Original: Shop Around the Corner/EUA, 1940
Direção de Ernst Lubitsch
Roteiro de Samson Raphaelson
Elenco: James Stewart, Margaret Sullavan, Frank Morgan,Joseph Schildkraut.
Argumento: Alfred Kralik(James Stewart), funcionário da pequena loja de artigos para presente na Amsterdam de antes da 2a.Guerra Mundial, corresponde-se com uma garota que jamais viu. Ele é a pessoa indicada para nomear Klara Nonak (Maragert Sullavan), candidata a emprego. É preciso a interferência do dono da loja, Sr. Matuschek (Frank Morgan) para que isto aconteça. Depois de muito tempo e conflitos entre os dois funcionários eles se reconhecem como os namorados das cartas. É noite de Natal e também Matuschek resolve o seu problema de solidão arranjando quem participará com ele de uma ceia.
Importância Histórica: O filme é típico do que se chamou “Lubitsch Touch”, ou seja, o modo do diretor alemão fazer cinema. Ele trabalhava assuntos românticos com uma classe que seus colegas perseguiam em vão (apenas seu aluno Billy Wilder chegou perto disso), unindo comédia e drama em doses capazes de afugentar qualquer resquício piegas.A produção demorou muito a ser feita por conta da disponibilidade de James Stewart, o tipo que Lubitsch imaginou para o papel de Alfred. O tema foi refilmado em 1998 por Nora Ephron com o nome de “You’ve Got Mail”(aqui chamado “Mensagem Para Você”), interpretado por Tom Hanks e Meg Ryan.

SESSÃO CULT
“A LOJA DA ESQUINA”
CINE LÍBERO LUXARDO
SABÁDO DIA 11/09/10
HORÁRIO : 16 H
ENTRADA FRANCA
APÓS O FILME, DEBATE ENTRE O PÚBLICO E CRITICOS DA ACCPA
APOIO : ACCPA (ASSOCIAÇÃO DOS CRÍTICOS DE CINEMA DO PARÁ)

CIINECLUBE OI ESTAÇÃO DIA 08/09 COM "MURAGENS" E "RASTROS DE ÓDIO"


Curta-metragem:
"Muragens – Crônicas de um Muro"
De: Andrei Miralha
Gênero: Animação
Duração:12m11s
Colorido
Produzido no Pará
Ano: 2008
Direção: Andrei Miralha
Animação: Diogo Lima, Ítalo Ferreira, Pedro Rogério, Vinicius Souza, Geíza Santos, Rafael Reis, Otoniel Oliveira, Everton Leão e Andrei Miralha.
"Muragens - Crônicas de um Muro" faz uma interferência ficcional num recorte urbano real, o entorno do muro dos fundos do cemitério da Soledade em Belém do Pará.Apresentando situações diversas, pequenas narrativas crônicas - nas quais o devaneio, o non sense, o caráter fictício da animação marcam a contação das mesmas.
A animação foi um dos mais de 1200 filmes selecionados no mundo para fazer parte da mostra competitiva do Animamundi 2009, além de receber convite dos festivais internacionais Animasivo (México) e Monstra (Portugal), que acontecem agora em março.

Longa-metragem:
"Rastros de Ódio"
De: John Ford
Com John Wayne
Sinopse: Ethan Edwards (John Wayne) é um homem que parte em busca de vingança contra os índios que exterminaram sua família, ao mesmo tempo que tenta resgatar, com vida, sua sobrinha. Baseado em uma obra de Alan Le May, é um dos westerns mais importantes do cinema.

Serviço
Cine Clube Oi Estação - Filmes na Orla
Quarta, 8 de setembro, às 19h
Aberto ao público.

quarta-feira, 1 de setembro de 2010

"O MUNDO IMAGINÁRIO DO DR. PARNASSUS" NO CINE LÍBERO LUXARDO

"O Mundo Imaginário do Dr. Parnassus"
Titulo original: (The Imaginarium of Dr. Parnassus)
Lançamento: 2009 (Canadá) (França) (Inglaterra)
Direção: Terry Gilliam
Atores: Heath Ledger , Johnny Depp, Jude Law, Colin Farrell, Christopher Plummer.
Duração: 122 min
Classificação indicativa: 14 anos
Efeitos especiais:FB-FX / Matte Painting / Peerless Camera Company
Gênero: Aventura
Sinopse:Em Londres, uma trupe vaga pelas ruas, convidando espectadores a embarcar numa viagem na imaginação, através da entrada de um espelho mágico. O Diabo em pessoa aparece para cobrar uma antiga aposta do dono do espelho, o dr. Parnassus.

Cine Líbero Luxardo
De quinta a domingo (2 a 5 de setembro), às 19h30
Ingressos: R$ 5,00 (com meia-entrada para estudantes)
Na quinta: Projeto Platéia (entrada franca para estudantes com carteirinha

domingo, 29 de agosto de 2010

CINECLUBE OI ESTAÇÃO - DIA 01/09/10


Cine Clube Oi Estação - Filmes na Orla
em parceria com ACCPA – Associação dos Críticos de Cinema do Para
apresentam
:

Curta-metragem:"De Assalto"
Direção: Ronaldo Rosa.
Com Jorge Fleury e Rafael Oliveira. 14’. 14 anos
Belém- Pa. 2010
Sinopse : O curta trata do tema drogas e amizade, mostrando o chamado “pequeno tráfico” (venda de drogas para “amigos e conhecidos”), que é usual entre os que desejam “descolar um troco a mais”. Revela uma Belém noturna, chuvosa, onde se vê a madrugada da cidade.

Longa-metragem:"Os Intocáveis"
1987 (EUA)
Direção: Brian De Palma
Atores: Kevin Costner , Robert De Niro , Sean Connery e Andy Garcia
Música: Ennio Morricone
Gênero: Policial. 14 anos
Sinopse:Na Chicago dos anos 30, o jovem agente Eliot Ness (Kevin Costner) tenta acabar com o reinado de terror e corrupção instaurado pelo gângster Al Capone (Robert De Niro). Para isso, ele recruta um pequeno time de corajosos e incorruptíveis homens, dispostos a levar a tarefa a cabo.


Serviço
Cine Clube Oi Estação - Filmes na Orla
Quarta, 1º de setembro, às 19h
Aberto ao público.

terça-feira, 24 de agosto de 2010

CINECLUBE OI ESTAÇÃO QUARTA DIA 25/08/10


Curta-Metragem : "Chama Verequete"
Direção: Luiz Arnaldo Campos e Rogério Pereira.
2002. 18m. Cor. Livre
Belém PA
Resumo: "Chama Verequete" é um documentário poético sobre o Vodun da música paraense, Mestre Verequete, que foi buscar seu nome artistíco no fundo dos terreiros do Tambor de Mina, um dos locais onde se materializa o sincretismo afro-caboclo-indígena, matriz da cultura amazônica. Chama Verequete é um filme conduzido pelas histórias e canções do Mestre, intercalado por intervenções ficcionais que documentam a luta do carimbó contra o preconceito e a discriminação, até a sua vitória final, com o reconhecimento público de sua condição de ritmo raiz do Pará. Prêmio de Melhor Música no Festival de Gramado, Melhor Fotografia no Festival de Documentários de Santa Catarina, Melhor Fotografia de Curta Paraense no I Festival de Belém do Cinema Brasileiro, Melhor Curta Paraense no I Festival de Belém do Cinema Brasileiro e Menção Honrosa no Festival de Cinema de Curitiba.

Longa-Metragem : "São Paulo Sociedade Anônima"
Duração:01 hs 51 min
1965. Brasil
Em p & b
Direção e roteiro:Luís Sérgio Person
Com Eva Wilma, Walmor Chagas e Darlene Glória
Sinopse:Em São Paulo, entre 1957 e 1961, é mostrada a trajetória de Carlos (Walmor Chagas), que aceita um cargo numa fábrica de auto-peças, da qual torna-se gerente. A certa altura se vê na pele de um chefe de família, que trabalha muito, ganha bem, mas vive insatisfeito. Sem projeto de vida ou perspectivas de se opor à condição que rejeita, só lhe resta fugir.
CINECLUBE OI ESTAÇÃO
"CHAMA VEREQUETE" (curta)/ "SÃO PAULO S/A"(longa)
Orla da Estação das Docas
Quarta-feira dia 25/08/10
Horário: 19 h
Entrada Franca
Apoio : ACCPA
Após o filme, debate entre os presente e críticos da ACCPA

segunda-feira, 16 de agosto de 2010

"AS LÁGRIMAS AMARGAS DE PETRA VON KANT" NO CC ALEXANDRINO MOREIRA DIA 23/08

"AS LÁGRIMAS AMARGAS DE PETRA VON KANT"
Original: Die Bitteren Trännen der Petra Von Kant-Alemanha, 1972.
Direção e roteiro de Rainer Werner Fassbinder (de sua peça).
Fotografia de Michael Ballhaus
Elenco: Margit Carstensen, Hannah Shygulla,Katrin Schaake,Eva Mattes.
Argumento: A modista Petra von Kant vive com sua secretária Marlene até que surja Karin, uma bela jovem de 23 anos que é modelo profissional. O triangulo amoroso está formado e as personagens discutem sua relação e ânimos.
Importância Histórica: A peça teatral de Fassbinder é respeitada no cinema não só com referencia ao texto como à unidade de lugar. O diretor usa a profundidade de campo fazendo longas seqüências com a câmera fixa. O resultado impressionou dando a Fassbinder o prêmio do Festival de Berlim e lançando uma nova e corajosa luz sobre o relacionamento do cinema com o teatro.

SESSÃO ACCPA/IAP
"AS LÁGRIMAS AMARGAS DE PETRA VON KANT"
Cineclube Alexandrino Moreira
(Auditório do IAP - Insituto de Artes do Pará)
Dia 23/08/10
Horário: 19 h

Entrada Franca
Inadequado para menores de 12 anos
Após o filme, debate entre o público e críticos da ACCPA
Programação : ACCPA

"O OITAVO DIA" NA SESSÃO CULT DIA 21/08/10

"O OITAVO DIA"
Original: Le Huitième Jour- Belgica/França 1996
Direção e roteiro de Jaco Van Dormael.
Fotografia de Walther Van Den End
Musica de Pierre Van Dormael
Elenco: Daniel Auteil, Pascal Duquene, Miou-Miou,Henri Garcin
Argumento: George, órfão portador da Sindrome de Down, mora num asilo. Sempre pensando na mãe, que não sabe de seu destino, resolve fugir para a casa onde morava. No caminho encontra Harry, um executivo que privilegia o trabalho acima de sua família (mulher e duas filhas). Um acidente une os dois personagens que passam a viver uma aventura em nome da amizade onde cada um vai encontrar um pouco de si.
Importância Histórica: O filme ganhou a Palma de Ouro dos atores (rara vez que o prêmio é dado para duas pessoas). Pascal é mesmo um portador de Down e por isso o seu prêmio provocou polêmica. Mas é difícil não se sentir ligado ao personagem, sempre expressando a ternura de criança a pedir o afeto materno. O argumento é comparado ao de “Rain Man” mas a diferença está não só no tipo de deficiência (o do outro filme é um autista) como no tratamento em que se expõe não só um drama, mas dois, mostrando como um tipo influencia o outro.O diretor belga fez antes “O Homem de Duas Vidas”(Toto, Le Hero), original e multipremiado.

SESSÃO CULT
"O OITAVO DIA"
Cine Líbero Luxardo
Sabádo Dia 21/08/10
Horário : 16 h
Entrada Franca
Inadequado para menores de 10 anos
PROGRAMAÇÃO : ACCPA
Após o filme, debate entre o público e críticos da ACCPA

sexta-feira, 13 de agosto de 2010

"MÚSICA E FANTASIA" DE VOLTA À PEDIDOS NA SESSÃO CULT

"MUSICA E FANTASIA"
Original: Allegro, Non Troppo-Italia, 1976
Direção de Bruno Bozzetto
Roteiro de Bozetto, Guido Manuli e Maurizio Nichetti.
Elenco:Mariluisa Giovannini, Nestor Garay, Maurizio Micheli.Maurizio Nichetti, Mirella Faleo.
Argumento: Um produtor apresenta o seu novo filme, um desenho animado com base em temas musicais clássicos. Na hora de anunciar a produção ele sabe, por telefone, que um produto semelhante já foi feito nos EUA. Mas não se importa e ajudado por um desenhista tímido, um maestro fanfarrão, uma orquestra de senhoras bem idosas e uma servente que desperta paixão do desenhista, faz desfilar os números que se baseiam em composições de Dvorak, Ravel, Debussy e Stravinsky.
Importância Histórica: Sucesso internacional que mistura comédia e animação sem deixar o tom satírico. A comicidade pode lembrar as chanchadas (não só as brasileiras), mas se encaixa no espírito critico que segue a concepção dos trechos de composições clássicas como se o conjunto rebatesse as opiniões negativas que recebeu o clássico “Fantasia” de Walt Disney.É o filme mais conhecido do diretor, um milanês de 72 anos que tem 48 títulos em sua filmografia sendo o último, “Army Su Strada”, um curta de animação rodado em 2008.

SESSÃO CULT
"MÚSICA E FANTASIA"
Cine Líbero Luxardo
Sabádo Dia 14/08/10
Horário : 16 h
Entranda Franca

segunda-feira, 9 de agosto de 2010

"CAPITÃO ACHAB" NO CINE OLYMPIA - DE 10 À 22/10/10

"CAPITÃO ACHAB”
(França, 2007).
Direção: Philippe Ramos
Com Bernard Blancan, Denis Lavant, Dominique Blanc, Hande Kodja, Jacques Bonnaffe, Jean-François Stevenin, Vincent Lindon
Duração 100’.
Classificação etária Livre.
Argumento:1840. Quem poderia imaginar que este garoto lendo a Biblia numa casinha de caçadores perdida no meio do mato, se tornaria um dia capitão de um navio baleeiro? Ninguém imaginava. Porém, indo de aperto de mão em pancadas, Achab cresce e toma conta dos oceanos. Ele se trona um capitão temido e encontra uma baleia branca encantadora: Moby Dick.

“CAPITÃO ACHAB”
Cine Olympia
De 10 à 22/08/10 (exceto segunda-feira)
Horário: 18:30
Entrada Franca
Apoio:Cinemateca da Embaixada da França no Brasil e CulturesFrance



terça-feira, 3 de agosto de 2010

"O SALÁRIO DO MEDO" NA SESSÃO CULT DIA 07/08/10

“O SALÁRIO DO MEDO”
Original: Le Salair de La Peur-França 1952
Direção de Henri-George Clouzot
Roteiro de Clouzot e George Anoud
Fotografia de Armand Thirard
Música de George Auric
Elenco: Yves Montand, Charles Vanel, Vera Amado Clouzot, Folco Lulli.
Argumento: Uma companhia de exploração de petróleo na America do Sul contrata um estrangeiro que economiza para voltar à sua pátria para dirigir um veiculo carregado e nitroglicerina para explodir poços em chamas. O caminho que leva ao local objetivado é muito acidentado e a missão considerada suicida para trabalhadores da região.
Importância Histórica:Vencedor de 5 prêmios internacionais onde se incluem os dos festivais de Cannes, Berlim e o Bafta inglês, o filme é o mais festejado do diretor Clouzot, um dos cineastas que filmaram durante a ocupação alemã desafiando o regime. Também é o primeiro papel dramático do cantor Yves Montand.Clouzot era casado com a brasileira Vera Amado, participante neste filme e também no posterior “A Diabólicas”. Ele foi recentemente lembrado em “Bastardos Inglórios” de Quentin Tarantino, com seu nome ganhando a marquise de um cinema durante a 2ª.Guerra Mundial

SESSÃO CULT
"O SALÁRIO DO MÊDO"
SABÁDO DIA 07/08/10
HORÁRIO : 16 H
ENTRADA FRANCA
INADEQUADO PARA MENORES DE 10 ANOS
APRESENTAÇÃO : ARNALDO PRADO JR.
APÓS O FILME, DEBATE ENTRE O PÚBLICO E CRÍTICOS DA ACCPA
PROGRAMAÇÃO : ACCPA



segunda-feira, 2 de agosto de 2010

"A ILHA NUA" DE KANETO SHINDO NO CC ALEXANDRINO MOREIRA DIA 09/08/10

"A ILHA NUA"
Original:Hadaka no Shima-Japão 1960
Direção e roteiro de Kaneto Shindô
Elenco:Novuko Otowa,Taji Tonoyama,Shini Tanaka.
Argumento: Rotina de uma família de pescadores numa ilha da costa do Japão.
Importância Histórica : Sem diálogos e quase todo rodado em exteriores, o filme propõe um poema visual sobre a vida simples de gente que vive do mar.O filme venceu o Festival de Moscou e foi candidato ao BAFTA, maior prêmio do cinema inglês. É um clássico do cinema japonês feito pelo diretor de “Onibaba, A Mulher Diabo”, que marcou toda uma geração de cinemaníacos no início dos anos 60 e que não é exibido há décadas nos cinemas brasileiros.

SESSÃO ACCPA/IAP
CINECLUBE ALEXANDRINO MOREIRA
(AUDITÓRIO DO IAP - INSTITUTO DE ARTES DO PARÁ)
"A ILHA NUA"
SEGUNDA DIA 09/08/10
HORÁRIO : 19 H
ENTRADA FRANCA
LIVRE
APÓS O FILME, DEBATE ENTRE O PÚBLICO E CRÍTICOS DA ACCPA

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